阿尔及利亚

      我在斯德哥尔摩学习完摄影并在奥斯陆的美术学院学习完雕塑后才开始真正接触到刺绣。我认为刺绣就是寻找对于时间与空间的自我见解。七岁时，我为了避难而逃到挪威，当时认为斯堪的纳维亚的生活方式很古怪，难以接受。但现在我已经很享受作为一名挪威人的生活了。我一直努力的想要找到一种视觉表现方式来展现思考所需要的时间。一开始接触刺绣时我对其一无所知，因此我就去那些业余爱好者商店学习织物。很快我就意识到我可以转化古典绘画的知识，用线来代替铅笔创作作品，用针在丝绒毡上绣出我想要的轮廓线。我还可以用刺绣创造视觉空间，就像专业的绘画一样。但之后我明白了利用织物我可以表现出另外一种形式的空间——“真实空间”，这种空间在除卢齐欧•封塔纳以外的西方画作中，你通常是感受不到的。

      之后的几年里，特别是我攻读博士学位期间，我发现我已经能够结合西方绘画传统和立体织物，表现一种真实空间的视觉形式。我要说的是这些作品让我们感到如释重负，并不是因为它是个概念性的空间，而不一定是个如实的空间。我指的是我们从小到大一直都知道织物是空间性的。我们可以说，织物让艺术家进入概念空间的同时，它本身的空间也是真实的。所以下一步我要尝试的是用织物/刺绣来传达抽象思想的可能，但愿这不会让人觉得苦涩难懂。当我们从织物外部形状的一部分可以看出一个隐藏在衬衣里的手臂时，我们就把它解读为一条手臂或者一个身体，这样的方式我们是解读不到其他东西的。即使我们并没有看到手臂，只是看到织物的一部分像是手臂或身体。这只是一种解读方式的可能，一种特殊形式，它能够脱离对一个真实的内在物体的辨别而表达清楚。不仅仅可以被看做是实物，而且也是内在客体，而这些真实的物体让我们体会到对于世界的归属感。