法国

      杰罗姆·高贝是以全新方式诠释现代艺术的一个完美代表，即投身于传统手工艺和传统技术并在其中保存了某种形式的诗意。

      对杰罗姆来说，一切作品都是源于某次会面或某个故事，促使他创作一件作品/见证。他四处收集物体——家具、镜子、椅子、珊瑚——并通过加上衣服、瓷器、布料、某些建造物的零件、织物等等，来改造这些物品。唯一的口号是发现及命运。因此，他不是通过媒介来为物体下定义，而是由对改造的渴望、对技术和濒危事物的兴趣，来定义作品。杰罗姆在法国南锡高等艺术学院学习，一天，他发现了一家即将被关闭的毛毡工厂生产出来的计量器。杰罗姆产生了灵感，也产生了好奇心，想要自己去发现与工厂关闭相关的、可怕的社会难题，媒体通常对此只是轻描淡写。然后，他去拜访了工厂工人。这些工人都对这个年轻人表现出来的兴趣感到惊讶，因为这个年轻人既不是记者也不是政客。工人们向杰罗姆展示了工厂的机器、毛毡的样式等，并且把如瀑布般的毛毡送给了他，这些毛毡本来就没有人要了。现在，杰罗姆把这些毛毡割开，重新塑造样式，把这些毛毡当成肌肤和遗迹一般，当他施洗之后，它们成了手建的丰碑。你不会在这些毛毡作品上找到任何怀旧的痕迹，因为“事物如果不改变就无法前进”。他是在致敬。“我用一种已被遗忘的方式来提出新的问题。”他给被人遗弃的人工物品注入了新的生命。