中国

      许江是中国著名艺术家和策展人，他的葵园绘画是中国当代写意绘画的代表，曾在中国美术馆、中国国家博物馆、德国德累斯顿国家博物馆举办大型个展，作品曾参加圣保罗双年展、威尼斯建筑双年展，并策划了多届上海双年展、中国油画双年展、杭州中国画双年展，推进了中国当代艺术的大众传播和国际交流。

      袁柳军是年轻的景观艺术家，致力于景观设计的当代本土实验创作，作品关注全球境遇下自然景观的东方品质。
      山水离歌是许江和袁柳军从总体艺术的角度关注和思考中国工业风景的实验性作品。

      大唐，作为一个地名，是坐落在浙江宁绍平原上的一个小镇。这个小镇借助上个世纪末中国民族民间工业的崛起，聚集起袜业生产的产业群体。全球60%的袜子由此产生，大唐被誉为中国的袜都。

      曾几何时，大唐的袜业面临生态保护的整肃要求，劳动力、原材料的价格提升，国际市场的严重紧缩，诸多的挑战亟待新的积聚、新的转型。当我们初到大唐之时，大唐正处在一个转型的风口。我们既看到抛置荒野的数以万计的老织机，也看到冉冉升起的新厂房，既看到袜业织业的夕阳辉煌，又看到全球挑战的严冬来临的风云。

      袜，裹足之物，衣饰的末节。一般情况下不被看见，但现代人的行走却须臾不能或缺。它被蔽藏着，却又被视为文明人的一种象征。现在它的生产正被看作一种大地的识度。我们由此感受全球化生产的某类征候，进而以小小织机为入口，来直面资本与市场、生态与科技、产业与个体的诸般因素，并涉入无远弗届的全球境域之中。

      织机，曾经相伴着讨生活的平台，此刻，像老去的战马，抛荒闲置。它曾经深刻地塑造了织者的双手的歧态，它也深刻地改变着织品与人的感性关系。第一代的织工尚未老去，织机就已然被抛却转型。

      将织机做一次新的编织。这曾经的母体，现在被它的织品像茧一般地包裹。这里表达的不仅仅是对早期产业的凭吊，也不仅仅是对某种过往生涯的追怀，而且是某种被这飞速变迁所塑造、并依然日复一日被塑造着的现代物化的感性经验。通过丝与纱对钢铁可能的置换，通过这种包裹捆扎所带来的结构状态的重塑，老钢铁、老织机被软化为一种梦，一种产业乡土的复杂交织着的乡愁，并向外传递着一种在我们生活中不断发生着的诗化的转型。

      这是现代织业的离歌，这是真实的工业山水。